quarta-feira, 4 de abril de 2012

A PINTURA RENASCENTISTA E O AVANÇO DA PINTURA GEOMÉTRICA

    O Renascimento foi um movimento artístico que teve início na Itália no séc. XV. Nesse período houve grandes progressos científicos marcados pela sobreposição da razão em relação à metafísica havendo por consequência grandes inovações no campo da ciência, tecnologia, geometria e da arte.




     Durante o Renascimento, a geometria ganhou um novo significado fazendo parte e influenciando na arte com a simétrica, as formas clássicas e as padronagens geométricas que podiam ser observadas em pinturas, tecidos e objetos de decoração retratados na ambientação das cenas, ou para realçar efeitos de profundidade e perspectiva.

   
     Na pintura renascentista as figuras eram dispostas numa composição estreitamente simétrica, a variação de cores frias e quentes e o manejo da luz permitiram criar distâncias e volumes que pareciam ser copiados da realidade e tudo isso se devia a utilização da geometria.


     O artista do Renascimento não via mais o homem como simples observador do mundo. Descobriu que a realidade devia ser compreendida cientificamente, e não apenas admirada o que proporcionou a junção da ciência no caso a geometria com a arte.

A FUNÇÃO DA ARTE


     A arte esta muito presente em tudo que se vê, mas qual é sua função? Podemos dizer que a arte tem como função encantar, fazer refletir, provocar admiração, proporcionar prazer e emocionar. Porém ela não serve somente para gerar esses sentimentos a arte pode ter muitas outras funções.
    A arte serve como meio para se alcançar um fim não artístico, não sendo valorizada por si mesma, mas por sua finalidade. Pode ter como intenção possibilitar os processos de percepção, sensibilidade, cognição, expressão e criação fazendo que o homem se desenvolva em todos os aspectos, essa é uma função individual que trabalha com o próprio ser humano.
    Como função social a arte ultrapassa a comunicação simples e pura, pois transmite informações, sentimentos e ideias que transformam constantemente as já existentes influenciando culturalmente o meio, fazendo assim uma interação homem e sociedade.
    Tudo que nos cerca tem um toque de arte e uma função. Se entendermos a arte a partir dessa concepção encontraremos a sua mais importante função: a de tornar a vida mais bela.


quarta-feira, 21 de março de 2012

A FUNÇÃO PEDAGÓCICA DA ARTE NA IDADE MÉDIA


    Em 476, com a tomada de Roma pelos povos bárbaros, tem inicio o período histórico conhecido por idade media, que se estende entre os séculos IV e XV. Na Idade Média, há o predomínio da moral cristã, a Igreja Católica assume neste período um papel de extrema importância filtrando todas as produções científicas e culturais o que se percebe no tema religioso de muitas manifestações artísticas.
    Durante a Idade Média, não havia tantos locais para instrução escolar, a não ser as escolas episcopais e os mosteiros, por isso a educação era para poucos, visto que a vasta maioria dos camponeses era iletrada e só os filhos dos nobres estudavam. 

    Com isso a igreja  conseguiu deter boa parte do conhecimento durante a idade média. Porque o clero era a elite intelectual e suas escolas eram fontes exclusivas do saber na Europa Ocidental. Assim a Igreja que era uma das poucas instituições ricas o suficiente para remunerar a obra dos artistas usou as artes visuais para passar para a sociedade os valores e comunicar as ideias do cristianismo.

     Portanto o papel pedagógico da arte na idade media era o de transmitir a população os valores cristãos por meio de imagens que facilitavam a compreensão já que a maioria das pessoas era anafalbeta. Pinturas, esculturas, livros, construções e outras manifestações artísticas eram influenciados e supervisionados pelo clero católico.

quarta-feira, 14 de março de 2012

A ARTE PODE SER DEFINIDA ?


O conceito de arte é algo muito difícil de ser encontrado, pois é algo subjetivo, cada um tem o seu de acordo com sua vivencia e suas experiências. Muitos já tentaram definir a arte, mas será que ela pode ser definida?


De acordo com filósofo alemão Friedrich Nietzsche ''A arte nada mais é do que a grande possibilitadora, aliciadora e estimulante da vida, para ele a arte existe para que a realidade não nos destrua.'' Nietzsche acreditava que somente a arte poderia oferecer aos homens força e capacidade para enfrentar as dores da vida, fazendo-os "dizer sim" a ela. ''A própria vida, argumenta, justifica-se enquanto fenômeno estético - o mundo é um acontecimento estético.'' E é se voltando para os gregos antigos que Nietzsche faz um elogio à arte, destacando o seu papel "redentor".

Alguns artistas também se expressaram em relação a esse conceito, como Leonardo da Vinci, que disse que ''a arte diz o indizível; exprime o inexprimível, traduz o intraduzível'' e que ''a lei suprema da arte é a representação do belo'', Pablo Picasso disse que ''a arte não é a verdade, ela representa a mentira que nos faz perceber a verdade; pelo menos a verdade que nos é dado entender'', e William Shakespeare disse que ''a arte é o espelho e a crónica da sua época.''

Entre os pensadores esse conceito também foi muito discutido, para Karl Marx ''a arte é aquilo em que o mundo se transformará não aquilo que o mundo é'', já para Aristóteles ''a finalidade da arte é dar corpo à essência secreta das coisas, não é copiar sua aparência.''

Críticos de arte como Oscar D’Ambrósio também deixam sua opinião. Para ele ''a arte é uma interpretação da vida, vincula-se a fatores religiosos, políticos, sociais e simbólicos''. Ele acredita que para que um objeto seja artístico, deve ultrapassar o utilitário e satisfazer os cinco sentidos, o espírito e o coração.

Para nós, a arte é uma coisa árdua de se entender. Ela é tão abrangente, que não nos damos conta de perceber todas as coisas que por ela se expressam. Há no mundo pessoas que dizem não serem adeptos a movimentos artísticos, ou a qualquer coisa ligada a ela. São pessoas como essas, que pensam que a arte se restringe apenas às pinturas, esculturas e coisas do gênero. Entretanto, música, cinema, dança e até mesmo a ‘arte de escrever’ estão ligadas a formas artísticas de se expressar. Concluímos, então, que a arte é uma forma de manifestação humana, de nossos sentimentos e emoções.

segunda-feira, 27 de fevereiro de 2012

COMO VOCÊ SE RELACIONA COM A ARTE NO SEU DIA A DIA ?

    Ao pararmos para analisar, veremos o quão influente a arte é em nossas vidas. Se averiguarmos o nosso redor, perceberemos o quanto ela está presente em nosso dia a dia.

    Roupas, tênis, mochilas, carros, embalagens, computadores, celulares, cadernos... O processo de confecção destes envolve toda uma equipe de criadores que está diretamente relacionado à arte. Como?


    Atrás de toda a beleza de um objeto, está introduzido o trabalho de um artista. Eles pensam em tudo, de forma que o resultado final seja inovador, surpreendente.

    Entretanto, a arte vai além de coisas materiais. A arte está presente na forma em que pensamos, em que agimos, em que somos.Ela é “a atividade humana ligada a manifestações de ordem estética ou comunicativa, realizada a partir da percepção, das emoções e das ideias, com o objetivo de estimular essas instâncias da consciência e dando um significado único e diferente para cada obra.”



    Muitas vezes, mesmo que sem perceber, estamos interagindo com a arte. Ao desenhar, ao organizarmos uma festa, nas artes vivas como dançar e atuar, e até mesmo quando escrevemos. Ela está intensamente ligada ao nosso meio, e são esses exemplos que nos comprovam isso. Consideramos justa qualquer forma de expressão que se traduza em arte !

EXPRESSÕES COTIDIANAS QUE SE TRADUZEM EM ARTE !